“我们一起学猫叫，一起喵喵喵”，这首歌，相信不少人都听过，演唱者是坐拥多万粉丝的音乐博主小潘潘。

近日，她又用自己一贯的唱法，演绎了黄梅戏《女驸马》的部分曲段。在编曲和唱腔中，加入了不少现代流行元素，获得了很高的播放量，但随之而来的，还有大量网友的批评和指责。

支持小潘潘的人认为，传统文化也需要创新，否则就会渐渐消亡，表示要誓死捍卫小潘潘翻唱的权利。而反对者则认为，小潘潘的唱法过于媚俗，有搞软色情的嫌疑，让人觉得自己听的不是黄梅戏，而是青楼戏。

对传统文化进行适当的改编，并没有什么不妥。9月初，一位大爷改编的《女驸马》也火了，他把传统戏词改成了反诈骗宣传语，还上了央视新闻。歌手慕容晓晓也把《女驸马》改编成了流行歌曲，登上过不少大型晚会的舞台。赵雅芝版《新白娘子传奇》里的部分唱段，其实也是黄梅戏和流行音乐的结合。

大爷和慕容晓晓，为什么没有像小潘潘一样，被网友们批评呢？很简单，那是因为他们真的会唱黄梅戏，唱法听起来很舒服。

创新本身没有任何错误，但是对传统文化的创新，必须建立在继承的基础上，也就是说，创新黄梅戏，应该将传统唱腔和现代流行元素结合，让更多的年轻人认识和了解黄梅戏，起到传播传统文化的作用。大爷和慕容晓晓，就很好地做到了这一点，并没有丢失传统戏曲的精神内涵。

反观小潘潘，她并没有唱黄梅戏的功底，把传统唱腔变成了撒娇、发嗲，单看造型和动作，似乎和黄梅戏三个字，并没有任何的关系。连继承都谈不上，讲什么创新呢？

《女驸马》的主角冯素珍，是非常勇敢有英气的，虽然生活在封建年代，但并没有在封建礼教的束缚下失去自我，勇敢地追求属于自己的爱情，为了救自己的爱人，远赴京城，打败了一众男人，金榜题名成为了状元。

小潘潘的演唱，过度柔弱了，无法表现出故事的内涵，听她唱，完全想象不出来冯素珍沉着冷静、信念坚定、英姿飒爽的模样，只会让人觉得无病呻吟。

短视频和传统戏曲结合在一起，其实是一种必然。短视频创作者们，可以获得更多的灵感，传统的戏曲，也可以通过这个媒介，吸引更多的年轻爱好者，更好地传承下去。在这个过程中，改编是不可避免的。

但改编之前，要先理解优秀传统文化的精神内核，对其进行甄别筛选，有所取舍，有所侧重，而不是单纯地将传统元素和现代流行元素混合在一起，这样只会创造出四不像作品。

小潘潘唱的黄梅戏，确实不怎么好，但也算不上多么严重的错误。之所以有那么多人对她不满，某种程度上，是因为部分粉丝太疯狂了。

事件发酵后，小潘潘发文道歉，为了表示诚意，还连线黄梅戏大师吴琼。作为前辈，吴琼欣然答应了小潘潘的请求，耐心开导她，还连麦教她唱戏。

大师的态度真的很好，但小潘潘的部分粉丝并不满意，开始诋毁她，称她唱的没有小潘潘唱的好听，甚至还称小潘潘带火了黄梅戏，揣测吴琼老师是蹭热度的。这种嚣张、颠倒黑白的态度，让很多路人感到愤怒，粉丝行为偶像买单，小潘潘的风评，反而变得更差了。

头部网红的影响力，可以媲美一些二三线明星，必须要时刻注意自己的行为，注意自己的作品可能传递的价值观，引导粉丝理性看待问题。否则的话，疯狂的粉丝，可以让某个网红在短时间内获得极高的