继《十二生肖》之后，成龙携《绝地逃亡》重回经典动作喜剧。从片名来看，《绝地逃亡》像是一部惊险片，但实际上还是一部成龙风格的动作喜剧，最突出的一点就是片中充分利用了空间环境和道具去营造动作性和喜剧感。这部电影延续了成龙动作喜剧片的经典，年过60岁的成龙依旧很“卖命”，打斗、爆炸、跳水全都亲自上阵，摸爬滚打。但成龙年龄渐长，动作也不如曾经干脆利落，屏幕形象也依然是走“小人物”路线。五十岁之前，他还能以自己的不凡身手和搏命精神，掩盖剧情的不足。而自《新警察故事》开始，随着年龄的增长，体能的下降，他的表现越发难以做到得心应手，日益让观众感到了一种力不从心的疲惫，也反映出香港黄金一代电影人真的要和我们说再见了。

成龙年拜于为师，进入中国戏剧学院学习，年自戏校卒业，开始担任武师，并陆续出演一些角色，并且他还在动作片《猛龙过江》中担任过李小龙的替身。

年，成龙加入罗维影视公司，随即拍摄《新精武门》，罗维为其取名“成龙”。

年吴思远邀成龙拍《蛇形刁手》以及《醉拳》令其走红。

在片中他以反传统的手法塑造了黄飞鸿的形象；这部电影的出现也标志着功夫喜剧片正式成为香港电影的一个亚类型。《醉拳》在香港创下了万的票房，成为香港地区该年年度票房第二名。

成龙、洪金宝和元彪师兄弟三人第一次在一部影片里共同担任主角

成龙凭借这部影片获得第21届台湾电影金马奖最佳男主角奖提名。

这部影片的票房也是非常不错——

这部电影是香港第一部警匪功夫片，它不仅让成龙的银幕形象从功夫小子过渡到警察英雄，同时也让成龙找到了在功夫片领域的发展方向。该片在香港上映后的最终票房为万港币，位列香港年度票房排行榜第3位。

该片是成龙继首次进军好莱坞失败后，时隔12年再闯好莱坞的又一经典之作。

该片在北美的最终票房达到1亿4千万美元，位列北美年度票房排行榜第7位；这部电影不仅让成龙登上美国《时代》杂志的封面，同时也确立了他在好莱坞一线动作演员的地位。

成龙曾经表示，其实好莱坞并不是他的天下，只有回到香港成龙才是如鱼得水的.尽管成龙票房影响力不如以往，年在北美上映的《尖峰时刻3》仍创下将近1亿4千万美元的票房纪录，总计《尖峰时刻》系列三部在北美累积票房超过5亿美元、全球累积8亿3千5百万美元；目前为止，尚没有其他亚洲演员领衔主演的电影能在国际达到同等成绩。

再到近十年来，被新一代年轻人所熟知的《神话》、《宝贝计划》、《功夫之王》、《十二生肖》等。

这部影片是成龙第一次尝试古装史诗风格，投资1.6亿港币，取景地印度Hampi世界文化遗址、西安兵马俑墓葬群等地。影片获得第25届香港电影金像奖（）最佳电影提名，第28届大众电影百花奖（）最佳导演提名，第12届中国电影华表奖（）优秀合拍片奖等荣誉。

《神话》在国庆黄金周之前已经创下了今年内地影坛的三个票房纪录，首日最高票房（万元），首个周末最高票房（万元）以及首周最高票房（万元）。最终，《神话》以万的票房收官。

《神话》在豆瓣上评分为6.2，大多为三星，总体看来不算优秀，但为何票房却屡创新高呢？看点有三：第一，这部影片不光是成龙的首部古装电影，而且还集结了韩国的金喜善与印度的玛丽卡两大亚洲顶级美女；第二，由于影片故事的神话性，整个故事颇有想象力，有些桥段也继承了成龙一向的搞笑风格，加深了对观众的吸引力；第三，《神话》的镜头衔接更直接流畅，让观众能够清楚的明白叙事逻辑。

但《神话》同时存在一些问题，比如台词老套、逻辑混乱、打斗场面不足等等，但不可否认，它绝对是一部混乱但绝对精彩的娱乐大片。

看惯了成龙大展拳脚，哄宝宝的“奶爸”形象是这部影片最大的看点。在《宝贝计划》里我们得以重温了《A计划》式的场面：诸多来路不明的人物、“偶遇”在一个狭小空间里，所产生的高浓度的戏剧冲突和喜剧意味。

但《宝贝计划》最引人注意的，还是“宝贝”，这个千挑万选出来的小宝贝是推动剧情的“核心道具”，但他的作用远远超过一个“物件”。影片中每每出现宝贝高空跌落、马路追车等惊险场面时，无疑让观众倒吸一口气，就效果来看，这种手法远比成龙亲身制造的最高难度的动作戏还要刺激百倍。当然这婴儿另外还应该起到的作用是：感化，令“人字拖”、“百达通”从顽固不化的窃贼，转变为“知荣知耻的新人”。

《宝贝计划》全亚洲总票房为1亿5千万元。

这部影片不光有成龙、李连杰两大功夫巨星同时出演，而且还有着奥斯卡的制作班底。影片的制片人之一瑞恩制作的《速度与激情》系列已经成为全球最畅销的系列电影之一，导演罗伯·明可夫曾执导了脍炙人口的《狮子王》，影片的摄影则是奥斯卡奖得主鲍德熹，再加上武术指导袁和平，这部影片幕后的班底丝毫不逊色于台前的演员阵容。

从这部影片的口碑来看，作为一部中西交汇的武侠电影，影片被迫选择了魔幻题材，如何进行由西方到东方的过渡是一个首要的问题。而魔幻的情节背景则可以助编剧完美地将种种看似不相干的元素联系在一起，顺理成章地带出一个小人物通过不断努力最终打败邪恶力量的老掉牙“励志”主题。从剧情上来说这部影片把整部整个剧情分成了一个一个的小片段，片段之间的过度感不强，直接导致影片充满着“拼贴”与“应景”痕迹。

但《功夫之王》的票房成绩与口碑却截然不同，影片在中国内地上映的首周末便收获0万的票房收入，超07年贺岁、08春节档三部华语电影的同期记录。是中国电影市场化以来，国内非贺岁档期华语电影首次超过全年中最黄金的贺岁档票房记录。而电影在韩国上映的首周也吸引了6.37万观众观影，成为韩国周末票房榜新一任冠军。在北美地区，《功夫之王》在10天内夺下万美元的票房。最终电影在中国内地的累计票房为1.86亿元人民币，而全球票房为1.28亿元美金。

《十二生肖》于年10月18日周五在美国上映，首映当天票房仅为美元，而首周末3天票房也只收得6万美元，全美放映《十二生肖》的影院共家，开画当天单馆票房平均美元，创华语片单馆票房新低，也是成龙主演的功夫片在北美的最低票房。

《十二生肖》并不是个走心的电影，撇去漏洞百出的剧本和有“吃老本”嫌疑的故事模式，就连成龙电影一贯的华丽动作和搞笑桥段也一去不回。《十二生肖》的故事与以往成龙电影大同小异，剧情模式距离今时今日已经太远，很难从意识形态上再次引发观众共鸣。

影片根据真实的历史故事改编，讲述了保护丝绸之路和平的故事。

《天将雄师》的剧本结构属于“编箩筐”结构。所谓的“编箩筐”，就是先拿着几个人物起头，等到编不下去了，就让进展不下去的人物死掉，然后新人物加入。乃至于整个电影的最高潮的战争戏份，虽然场面宏大，却丝毫不讲战略战术，最终成了成龙个人的单兵作战秀。这本身便是对天文数字制作成本的极大浪费。

这部影片的票房总数为7.43亿，在当年总票房排位15名。

从《十二生肖》开始，成龙就在不厌其烦的强调这是他最后一部“搏命去打”的功夫片，其效果无非两点，一是制造“过了这村没这店”的奇货可居紧迫感，二是唤起影迷的怀旧心态。但在《十二生肖》之后，但是“食言”了一次又一次，成龙是一个功夫片巨星，但并不能跻身最优秀的演员之列。他的悲苦煽情戏非但机械生硬，很难打动观众，反而总或多或少让人感到滑稽。这一点也许是无数成龙粉丝不愿承认的，但却是无情的事实。随着成龙年龄的增长，想突破自己实在是越发困难。

《绝地逃亡》虽然首周破4亿，但目前来看，口碑却是相当不堪。该片观众分为两派，一派高呼“成龙未老！”，大肆赞颂成龙的“拼命三郎”精神，另一派则是主要集中在成龙大哥主要拿最后一部电影说事儿，剧情平庸，跳档等，理智的表明《绝地逃亡》的陈旧套路有多么的“吃力不讨好”。

我们只能感叹，成龙终究是老了，虽然他在《绝地逃亡》里仍旧拼尽全力地“玩命”，但我们无法追究一位年过花甲的老人继续像他年轻时候那样生龙活虎。不得不承认的是，成龙创造了动作喜剧电影的经典样式，将电影的动作性、惊险性与喜剧性相结合。但最近上映的这部《绝地逃亡》，虽说延续了成龙式的经典动作喜剧风格，成龙大哥的卖力出演也让观众感到了他的诚意。但总体来说，这部影片里成龙并没有太多的突破，依然靠他的个人风格弥补着各种不足，一个人尽管精彩但也未免有些遗憾。

回顾成龙的整个演艺生涯，不得不说，他在世界功夫电影的影响力非常人能及，他不仅开创了功夫喜剧片这一类型，而且作为演员、导演、制作人、武术指导来说是非常敬业的；他所承载的不仅仅是一个单纯的银幕英雄，更承载着一个中国人面向世界舞台的榜样。

成龙的真功夫、他的敬业、执着还有亲和力使他成为多少年来无数华人崇拜的偶像和心中的骄傲，但也正因如此，爱之深期望也就越大，观众总是希望成龙大哥能给我们带来更大的惊喜，而不仅仅是带来似曾相识的故事而渐渐产生审英雄疲劳，而我们看到的往往还是精彩有余，深度不足。这不是说他的演技不行，实在是他个人的性格表现太强，以往塑造的角色太深入人心，所以尽管成龙本人多次表示他的每一部电影都要跟以往不同，不想老重复同样的角色路线，但在《绝地逃亡》中我们依然能看见他以前的影子。

成龙回到国内之后，早已不是那个刚从底层崛起的成龙，他的事业蒸蒸日上，触目所及欣欣向荣，他作为一个超级明星和成功商人，更应该看重影片的内容，保证质量。而并不是一昧的借“成龙”这个标识来消耗观众对于演员本身的好感度，我们所期待的是，成龙带给我们的不仅是成功的娱乐影片和固定的模式，而是真正意义上的突破和更大的辉煌。

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作者：朱朱本文系原创，转载需授权