在演唱中，模仿是一种最直观的学习方法。通过模仿，我们可以快速获取有效信息，进入学习。

但是，模仿也要找准目标，选择一线以及有实力的歌手来进行模仿。

今天，我们就来一同拆解这位曾被誉为“乐坛一姐”的作品。

田震，尽管现在她很少出现在大众视野，可这并不能否认她是一位好歌者。

她对歌曲的诠释、以及力量的掌控，都十分值得我们学习和借鉴。

01

在田震演唱生涯的巅峰期，大街小巷都在放她的歌。像是《执着》《野花》《怕黑的女人》等等。

田震的曲风豪迈，雅俗共赏。她也是少有的既符合大众审美，又能禁得起乐评人品评的歌手。

而且，她歌路很广，无论是温婉情歌，还是主旋律励志歌曲，都各成一派，别有韵味。

她的声音可以如同一场风暴淹没城市，可以在浩瀚宇宙中孤身悬浮，也可以轻舞飞扬，缓缓流淌。

田震的嗓音辨识度高，苍凉有力。力量十足，又不乏倾诉感，能把细腻的情愫，诠释地细如沙粒。

《风雨彩虹铿锵玫瑰》就是一首将她的声音特点展现到最大化的一首歌，

这首歌大家并不陌生，在女足赛场经常上演万人合唱，可以说是女足精神之歌。除此以外，也是所有坚强勇敢的女性之歌。

田震铿锵有力的歌声，把独属于女性的追梦之旅唱得豪情万丈。

当今，“丧文化”“佛系”“躺平”盛行，大环境影响下，我们也正需要这种充满力量的声音来引导我们积极乐观、勇往直前。

这首歌的旋律昂扬向上，满载着积极的正能量，也激励着无数失意、或是在生活中受挫的人们。

通常，我们将女性比作玫瑰，取其艳丽、馨香、美丽之意。但单从玫瑰上看，却总有娇嫩之意。

可铿锵是象声词，有响亮、激越、向上的含意，铿锵玫瑰，就巧妙地将女性的勇敢、无畏以及柔和美好，共同展现了出来。

自从年发行之后，直到今天，已经过去了19年。但每到重要赛事，这首歌都会响起，可见它的影响力与传唱度。

《风雨彩虹铿锵玫瑰》这样一首情绪饱满，中气十足的歌曲，我们该怎样唱出它的气势？

今天，王老师就选择了这首歌，作为今天单曲教唱的课题。

02

《风雨彩虹铿锵玫瑰》这首歌的节奏感非常强，而歌曲的基调也是十分励志和正向的。

其实，这首歌的歌词并不多，但每一个字的重音，都卡在了节奏的重音上。

因此，想唱好这首歌，我们就要找准演唱者的重音。

聆听前奏，我们会发现，这是一首44拍的歌曲，它的节奏是“强弱次强弱”。

按照这个规律，我们对主歌做好标记。以下标红的部分，都是按照“强弱次强弱”的规律进行的。

通过主歌，我们先找准了这首歌的节奏类型。即非常规整的44拍快歌。

接着，快一倍打出，找到它的小拍子：“”“强弱强弱”。

我们会发现，每一个字都卡在了老师所做的大节奏，和小律动的重音上。

每一个重音跟轻音先放到这样的节奏类型里，通过歌词，把它的规律性找到，标红的部分即需要加重语气的部分。

先把重音的字词读出来，接着再把字词带入到旋律之中。

因为整首歌的基调是非常励志的，因此我们在进入这首歌的情感时，就不能等同于抒情歌的柔美、含蓄。

在咬字上，每个音的时值都需要精短一点，并加强它的颗粒感。

悠扬连绵的质感，并不适用于这首歌，每个音的时值过长，会让整首歌显得很拖沓。

精练的咬字，会凸显出坚定的力量，以及铮铮的骨气。

副歌田震老师唱到了女生的换声点，C最高音转调后，来到了升C。

这两个音，其实对很多女生而言，都存在一定的困难。

因为这种歌曲的副歌，要用“真声”去演唱。并且真声要具备一定的厚度，且兼具一定的颗粒感和穿透力。

在这个换声阶段，不少人的发声就会变成“假音”。可这首歌并不能用假音来诠释。

故此，王老师就教大家一个“发声方式”，让我们的真声听起来更加宽厚，且有力量。

首先，发出一个单音“ei”。

在发这个音时，我们要注意口型变化，找到高位置的音向下拉开的感觉。

先找到内腔体，上颚再加上后面的小软腭，直接立起来的一个状态。

立住了发“e”，然后拉开，然后发“ei”音。

第二步，我们把这个“ei”前面加上一个辅音，发“wei”音。

我们在练声的时候，最好也能唱到这个音。

因为我们在演唱高音的时候，需要让你的高音听起来还有更大的余力，这样才能凸显出浑厚的底蕴与质感。

那么，我们在发声的时候，就最好要超过自己的极限发声。

也就是说，整首歌转调之后到了升C，我们的发声就要到达D这个音高。

我们在练习的时候一定要找到它，我们先找到最高音，男生的highC，女生的C，然后发“wei”音。

保持住这个音高，再来整首歌的最高音，“weiweiwei”，喉咙其实是一个非常有力量的支撑。

副歌的重音演唱力度要比主歌的强一些，以下标红的部分，尾音就归到了“wei”上。

接下来我们用“wei”音把副歌演唱一遍，即把歌词部分替换成“wei”。

然后保持“wei”音的位置，把歌词带入其中。

回顾整首歌，通过拆解分析歌曲情感，以及相关小练习，对演唱做了一个提升。那么，你们学会了吗？

03

对于声乐初学者，模仿是非常必要的学习手段，因为学习和掌握声乐技能，需要学习者不断反复、不断巩固最后逐渐完善。

并且，模仿不是无序进行的，我们要懂得拆解分析，包括语音语调、技巧运用、情感表达等方面。

模仿是极有效的手段，仔细的聆听、跟唱，让你很快抓住节奏的律动、体会到声音的情感表现，并且甚至会激发出你内在潜藏的乐感。

声音较轻，需要力量来支撑，以及想要让自己的歌变得有力，我们就可以选择田震的歌进行模仿。

模仿可以改善自己的声音，在模仿的过程中，我们势必会发出各种正确或错误的声音，然后再通过对比、分析、判断。

今天为大家介绍了田震的演唱特点，并通过一些练声小技巧，对演唱整体和局部做了优化。

我们在这个过程中，也遵循了模仿声音+技巧的模式。

在这样的学习过程中，相信大家跟着老师很快就找到了学习声乐的感觉，然后在此基础上不断地巩固加深。

当然，再好的方法也需要大家练起来，才能看出效果。喜欢这首歌、以及想让自己的声音变得更具力量的同学，可以收藏文章，并多加练习哟~