经过评选委员会的评审，第十届AAC艺术中国年度影响力评选“年度艺术家”、“年度青年艺术家”、“年度艺术出版物”三大奖项的提名奖正式揭晓。然而在这一时刻，本届评选委员会轮值主席黄专教授却永远离开了我们。在一年的评审工作中，黄专教授以其渊深的学养、谦和的风范和严谨的态度，为本届AAC艺术中国的评选奠定了扎实的学术基础，痛悼黄专教授，也感谢他为本次及历届AAC艺术中国所做的卓越贡献。

▲第十届AAC艺术中国年度影响力评选

巫鸿教授作为本届AAC的学术总监将主持后续评选以及相关学术活动。巫鸿教授在缅怀中谈到，“我们失去的可能比我们现在感到的要多得多、深得多。黄专代表了中国当代艺术中的良知。”同时，巫鸿教授也表示，他将与评委会其他评委一道，在“历史中的当代”主题下，让走过十个年头的“AAC艺术中国”评选逐步建立中国当代艺术的历史观，通过对历史与当代、全球和中国、“局外”和“局中”的交汇考察去寻找中国当代艺术的独特性和内在逻辑，以期从历史视野中重新发现当代。继续黄专教授未竟的事业，是我们表达缅怀和哀思的最好方式，也是对中国当代艺术的责任。

▲AAC艺术中国颁奖奖杯

经过评审委员会认真投票，从入围名单中选出本届AAC艺术中国年度艺术家、年度青年艺术家、年度艺术出版物三大奖项的提名奖获奖名单。年度三大奖项提名奖获奖名单如下：

年度艺术家提名奖获奖者分别为(按姓氏拼音排序)：艾未未、耿建翌、黄永砯、刘韡、邱志杰

年度青年艺术家提名奖获奖者分别为(按姓氏拼音排序)：程然、胡向前、李燎、陆扬、鄢醒

年度艺术出版物提名奖获奖书籍分别为(按拼音首字母排序)：《八十年代：一个艺术与理想交融的时代》、《从行动到观念——晚期现代主义艺术理论的转型》、《世界3：作为观念的艺术史》、《台湾当代艺术策展二十年》、《艺术史名著译丛》、《中国当代艺术批评文库丛书》

本次评选中，巫鸿教授担任学术总监，以及鲍里斯·格罗伊斯(BorisGroys)、卡洛琳·克里斯托夫·巴卡捷夫(CarolynChristov-Bakargiev)、长谷川祐子(YukoHasegawa)、凯伦·史密斯(KarenSmith)、王璜生、李振华、田霏宇(PhilipTinari)8位国内外权威专家组成本年度评审委员会。在年4月期间，评审委员会从三大奖项的前20入围名单中投票完成提名奖的评选，5月14日-5月15日将在北京进行最终大奖的评选及相关学术活动，并在5月16日故宫“巅峰之夜”举行颁奖盛典。

第十届AAC艺术中国年度艺术家提名奖名单

(按姓氏拼音排序)

▲艾未未

艾未未年生于北京，年搬至纽约居住，年回到北京,之后一直生活和工作到现在。当代艺术家、中国前卫艺术代表、社会活动家、诗人艾青之子。曾经担任中国艺术文件仓库艺术总监，鸟巢设计者赫尔佐格和德梅隆中国顾问，电视剧《北京人在纽约》副导演。研究领域涉及建筑、雕塑、绘画、家具、图书、影视、策展等多个方面。曾在美国、日本、瑞典、德国、韩国、意大利、瑞士、比利时、威尼斯等多个国家举办个人艺术展。

▲艾未未《彪》个虎纹陶瓷碎片，尺寸可变，

▲同名个展“艾未未”展览现场

有人称北京的6月是“艾未未月”，在一个月的时间里举办了常青画廊和当代唐人艺术中心同名个展“艾未未”、魔金石空间的“AB型”、前波画廊的“彪”以及“美术馆”(赵赵工作室)的“就是事儿”四场个人展览。展览“彪”中展出了艾未未年最新作品《彪》和《树》，由个明清陶瓷片组成的展览同名作品《彪》，它们被整齐有序地排列成正方形，每片瓷片上都画着老虎。这些在明清时期由陶瓷匠人烧制出的陶瓷，一出炉就是坏的，或者被烧裂，或者有其他瑕疵，不被人重视。而今天却被艾未未以纪念碑一般尊崇的样式摆放在艺术展厅的中央。同名个展“艾未未”中，他将婺源晓起的一座多年的古建筑“汪家祠”整个地搬到了展览现场，建筑穿过了当代唐人艺术中心和常青画廊的墙壁，在两个画廊的主展厅中被重新搭建了起来。在艾未未看来，作品的意义在于“我们祖先的记忆会在我们的基因中留下痕迹，它超过了我们的想象力，会很自然地被唤起。”

▲耿建翌

耿建翌年出生于河南郑州，是中国早期先锋艺术家之一。年毕业于杭州浙江美术学院艺术系油画专业(现在的中国美术学院)，现居住在杭州。耿建翌被称为是中国当代艺术自上世纪80年代以来最具开拓精神的艺术家之一，参加许多重要的国际性的当代艺术展，除了拥有诸多精彩代表作品外，其作品亦涉猎广泛。耿建翌通过对自身生活的高度敏感，从不同角度展现出其对精神世界的探索与体验。

▲耿建翌《无题》xxcmDiameter.0cm装置LED、铝箔纸水泥管

▲“夏”耿建翌个展展览现场

年9月8日，耿建翌个展“夏”展出了耿建翌全新装置作品，所有的作品都命名为《无题》，展览围绕艺术家长期 　　

第十届AAC艺术中国年度艺术出版物提名奖名单

(按拼音首字母排序)

▲《八十年代：一个艺术与理想交融的时代》

主编：杨卫、李迪

出版社：湖南美术出版社

出版时间：-09-01

《八十年代》一书集结了26位亲历过八十年代的艺术家和批评家，其中任戬、丁方、舒群、王小箭、叶永青、孟禄丁等是新潮美术的“弄潮儿”，方力钧、李天元等人则承袭了八十年代的血脉，在随后的九十年代初试啼声。这些人大部分是八十年代的风云人物。在艺术的“正史”里，他们往往被英雄化、神圣化。这本书是艺术大咖亲自执笔，行文却亲切动人，没有谁把自己英雄化，甚至带有诗人气质。此时我们看到他们诉说自己的成长故事，还原了真实的个人，同时也还原了八十年代真实的文化背景。

▲《从行动到观念——晚期现代主义艺术理论的转型》

作者：皮力

出版社：典藏艺术家庭

出版时间：-11-15

《从行动到观念》从波洛克谈起，皮力展开了一场-年代艺术理论的梳理和研究;梳理了如客观性、前卫、观念、身体、媒介和行为这些理论范畴，亦对这些理论范畴的研究放在写作、批评、争论、展览和社会政治运动的情境中进行研究。在书中可以看到观念性是如何一步一步在当代艺术的各个媒介中被奉为圭臬的，并由此折射出在当代情境中对于媒介、观念、社会意识、艺术体制等方面问题的思考。

▲《世界3：作为观念的艺术史》

主编：黄专

出版社：岭南美术出版社

出版时间：-01

《世界3：作为观念的艺术史》致力于艺术史内部各领域的研究，如美术史、建筑史、影像史、设计史及它们之间关系的理论研究，还致力于艺术史与文化史、哲学史、宗教史、语言史、思想史、观念史之间关系的理论研究，是一套以艺术史理论与观念为对象的中文学术丛书，丛书名援引“世界3”这个概念表明了它的学术态度和志趣，希望在与其他“世界3”成员的开放性关系中研究艺术史的起源、现状、发展和方法。

▲《台湾当代艺术策展二十年》

主编：吕佩怡

出版社：典藏艺术家庭

出版时间：-04

《台湾当代艺术策展二十年》针对90年以来台湾当代艺术策展进行研究与书写实践。以年“延续与断裂：宗教、巫术、自然专题展”作为开端，整理到年，包括四篇专文讨论台湾当代策展历程、议题与困境;五篇策展前线人物的访谈;以及十篇文章书写台湾策展二十年来里程碑展览与其衍生的策展议题，并收录一百档重要展览的年表。透过回溯、整理、记录、讨论、书写，为混沌、未定案、现在进行中的台湾当代艺术策展勾勒出大致的风貌，见证其百花齐放的实验性能量，并期待可以提供一种全球化时代下在地的问题意识、观察与议题处理的方法。

▲《艺术史名著译丛》

主编：范景中

出版社：商务印书馆

出版时间：-11

《艺术史名著译丛》是一套系统介绍西方艺术史和艺术史学的丛书，精选瓦尔堡、潘诺夫斯基、贡布里希、哈斯克尔、弗里德伦德尔、扎克斯尔、温德、库尔茨等世界一流艺术史家的西方艺术史学研究的经典论著约50种，并由资深艺术史研究者和中青年译者共同精心翻译完成。

▲《中国当代艺术批评文库丛书》

主编：续小强

出版社：北岳文艺出版社

出版时间：-01

《中国当代艺术批评文库丛书》共20册，以“自选集”的形式收录了中国艺术批评领域大部分50后、60后批评家的作品，这些作品均是每位作者年代以来学术成果的菁华,也是他们一贯的学术思想的集中展现。这些文字在见证和记录中国当代艺术的成长史、梳理其发展脉络及未来趋势的同时，更直接指向的则是全面展现中国当代艺术批评的整体成绩。

编辑：大白

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